A escola de música VIRTUOSE oferece cursos diversos, de acordo com os seus objetivos.

VIOLÃO.:

O ancestral do violão surgiu no século 14, provavelmente na Espanha. Popularizou-se por toda a Europa nos séculos 16 e 17. Só no século 19, ganhou a forma atual como o conhecemos.
Aqui na Virtuose, você conta com os cursos de violão clássico, popular e flamenco.

GUITARRA.:

O que define esse instrumento criado em meados dos anos 40 é seu corpo sólido (diferenciando das guitarras acústicas) e circuito elétrico que permite amplificar e manipular o som das cordas. Desde então,
foi e continua sendo um importante instrumento na música popular.
Primeiras marcas: Rickenbaker, Gibson e Fender..

BAIXO.:

O baixo elétrico como o conhecemos é uma adaptação contra-baixo sinfônico. Leo Fender, baseando-se no protótipo da guitarra, também adaptou as quatro cordas mais graves (uma oitava
abaixo das quatro últimas cordas da guitarra elétrica. Em torno de 1936, existiam instrumentos similares ao que seria lançado quinze anos depois (1951), o famoso Fender Bass.

BATERIA.:

A percussão faz parte de praticamente todas as culturas desde 6000 aC. Sua prática está ligada a cerimônias e rituais, formas de comunicação e conseqüentemente, à expressão artística.
Formalmente classificada como membranofone, a idéia é de que o som é produzido fazendo-se vibrar uma membrana. A bateria tal como conhecemos foi
resultado do agrupamento de vários instrumentos de
percussão (pratos,caixa, ton-ton, surdo, bumbo entre outros) para que um único músico pudesse fazer a “cozinha” nas primeiras bandas de Dixieland (primeiras formas de Jazz) muito requisitadas para apresentações em navios.

PIANO.:

Derivado do cravo e do clavicórdio, o piano foi inventado pelo italiano Bartolomeo Cristofori em 1697. Tem sido sempre, instrumento de virtuosos. De Mozart, Beethoven, Chopin, ao húngaro Franz Liszt, passando por inúmeros músicos de muitas nacionalidades, como os brasileiros Guiomar Novaes, Lúcia Branco, Tom Jobim, Arthur Moreira Lima, entre tantos outros.

TECLADO.:

Entre os anos 20 e 30, surgiu o primeiro teclado eletrônico a partir da eletrificação do Órgão, mas com a idéia de ser uma inovação na capacidade de se produzir e controlar sons.
Causou muito impacto e nos anos 30, fez alterar técnicas de cantores e instrumentalistas, além das questões ligadas a amplificação, transmissão e gravação. As implicações da produção de som
eletrônico a longo prazo ainda são imprevisíveis. Do nome originalmente de sintetizador, passou a ser conhecido apenas como teclado. Na escola, o aluno inicia de forma tradicional ( partitura) e prossegue com estudos de improvisação, composição e arranjos.

CANTO.:

O uso da voz humana para produzir música. O treinamento vocal permite ao cantor, desenvolver controle respiratório, regular os graus de tensão e relaxamento corporal, a ressonância e a articulação.
Em outro aspecto, cada estudo se baseia nas culturas e suas específicas técnicas baseadas na época e nas condições em que se desenvolveram. Estudar canto possibilita o contato com culturas diversas que vão
além da musical. No curso desenvolvido pela VIRTUOSE, o aluno pratica os estudos de percepção rítmica, melódica e harmônica, juntamente com a leitura padronizada para solista ou canto coral.

TEORIA MUSICAL E HARMONIA.:

São transmitidas informações necessárias para leitura e escrita musicais e as regras que regem a estruturação desde a composição, improvisação e análises de obras musicais.
Já na Harmonia:
Neste módulo, o estudante entra em contato desde a origem dos agrupamentos em vozes diferentes, passando pelos períodos até uma compreensão avançada do que acontece nas obras contemporâneas. Nos estudos, são pesquisadas obras de harmonia tradicional, modal, e funcional.

COMPOSICÃO E IMPROVISAÇÃO.:

Curso desenvolvido para todos os instrumentos, independente da técnica ou estilo, o aluno é considerado o principal instrumento musical. As frases são primeiro elaboradas na mente para depois serem transmitidas ao outro instrumento. Conseqüentemente, o conhecimento de escalas, acordes, regras, análises, apreciação de vários
compositores tornam naturalmente a principal fonte de pesquisa, lembrando que uma composição é a parte estática da música e o improviso, a composição flexível.